Arts Chinois - 2020年8月22日

50 の伝統的な中国絵画

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中国の絵画はの不可欠な部分ですアジアの芸術 私たちが世界中で賞賛すること。その最古の形で、この絵は作られました陶器、特定の発見によって示されているように、石器時代の最後の段階である新石器時代からデートしています。

西洋の芸術と比較して、中国の絵画はベースのテクニックにもっと興味があります水、オイルやアクリルではなく。さらに、中国の絵画は、伝統的に様式化されており、より抽象的で、西洋のタイプよりも現実的ではありません。また、空白の重要性、または空の重要性を強調しており、の表現を好むと言えます風景肖像画の芸術、または人物の絵と比較してください。

あなたが私たちのような中国の芸術に情熱を持っているなら、あなたはこの記事を調べて、中国の絵画の主なテクニックとイラストを発見します：動物を通して風景と花の表現。

伝統的な絵画技術

伝統的な中国の絵画（」グオフア"）に似ています書道（それ自体は塗料の形と見なされています）、動物の髪で作られたブラシで実行され、松のすすと動物の接着剤または色のインクで作られた黒いインクに浸されています。西部の塗料とは異なり、オイルは一般的に使用されていません。中国の絵画では、色がある場合、効果を最も忠実にするために追加されます現実または、西洋美術のように、装飾的なアクセントを追加し、デザインの構造的要素としてめったにありません。の顔料鉱物源から派生した華麗でより不透明 シルク、一方、半透明の植物の顔料は紙の塗料を支配し、より軽くてより繊細な効果を生み出します。

最も人気のあるタイプのサポートはです紙またはシルクですが、いくつかの絵画は壁や束に作られています。 芸術作品 その後、完成した巻物で伸びることができます。スクロールは、吊り下げられているか、巻き上げられます。伝統的な画家は紙、壁、ラッカーオブジェクトに直接塗ることもできます中国、馬場、その他多くのサポート。

中国の絵画には2つの主要なテクニックがあります。

ゴング （工筆）は、「綿密な」を意味し、非常に正確なブラシストロークを使用して、詳細を非常に正確に区切ります。多くの場合、非常にカラフルであり、一般的に比ur的または物語の主題を表しています。それはしばしば、王立裁判所や独立したワークショップで働いているアーティストによって実践されています。鳥と花の絵はしばしばこのスタイルです。
中国語でのインクと洗濯で絵を描きます shui-mo または、water塗料やブラシで塗料、または「文学絵画」と呼ばれることも、中国の学者の公式クラスの「4つの芸術」の1つだったからです。理論的には、それは貴族によって実践された芸術であり、歌王朝の芸術に関する著作で作られ始めた区別でしたが、実際、この芸術の主要な代表者のキャリアはかなり利益をもたらす可能性があります。このスタイルは、「xie yi」または持ち上げハンドスタイルとも呼ばれます。

中国の風景画

多くの批判は、この風景を中国の絵画の最高の形態と考えています。 スタイル階層 中国の絵。最初の風景は比fig的な絵画の一部として登場し、物語のナレーションのための自然な環境を提供しました。それは非常に人気があり、洗練された学んだ味に関連しています。「風景」の中国の用語は、「山と水」を意味する2つのキャラクターで構成されています。それは、自然との調和を強調する道教の哲学に関連しています。

中国のアーティストは一般的に本物の場所を描いていませんが、 想像上の理想的な風景。中国では、山は空に上昇するため、宗教に関連付けられています。したがって、中国人は、山の絵画を見ることは魂に良いと考えています。 5つの王朝から北の歌の時代（907-1127）までの期間は、「中国風景の高い時代」として知られています。北部では、Jing Hao、Fan Kuan、Guo Xiなどのアーティストが印象的な山の画像を描いており、強力な黒い線、インクウォッシュ、鋭い染色されたブラシストロークを使用して生の石を提案しました。南部では、ドンユアン、ジュラン、そして他のアーティストは、柔らかくてこすられたブラシで作られた平和なシーンで、母国の田舎の丘と川を描きました。これらの2種類のシーンとテクニックは、中国の風景画の古典的なスタイルになりました。

中国の塗料の風景

中国のフラワーペイント

花はの使者のようなものです 美しさ、観客に無数の形と色で挨拶します。確かに、彼らが自然にもたらす素晴らしさは、世界中の人々の心を動かします。これが、世界中のアーティストや作家が今日まで花に惹かれており、その背後に多くの同様に美しい傑作を残している理由です。中国の詩と歌の最も古いコレクションである詩の古典では、花はしばしば美の比phorとして機能します。例えば、 "釣りは若くてエレガントです」 デリケートの美しいイメージングを使用してください 花の花 結婚したばかりの若い女の子の喜びを表現するために。 「ハイスの花のような顔で」 若い女の子の美しさを説明するために、ヘッジフラワー（今日のハイビスカス、またはハイビスカスシリアスと呼ばれる）の名前で古代に知られている植物のさまざまな色を参照しています。これらの説明は、約3千年ほどの花に関する古代人の観察レベルを明らかにしています。

中国の絵画の歴史の中で、3つの主な主題は風景、鳥と花、そしてキャラクターでした。中国の花年齢を通して画家の注意と表現の対象となっています。アーティストは、花の外部の美しさを表すだけでなく、彼らの主題の精神と繊細さを表現しました。画家たちはさらに花を与えるためにさらに行ってきました意味より深く、それらを感情を収容するオブジェクトに変えることによって。

中国の花の花

中国の動物絵画

中国の絵画では、動物は決して単純な装飾ではありませんでしたが、送信する方法 重要な教訓 に人生そして哲学、f話のような政治的メッセージ。芸術に代表される動物は、強さと勇気から純粋さと肥沃度に至るまでの特定の人間の特徴を浸透させました。これらのメッセージはしばしば芸術に隠されていましたが、彼らの時代には簡単に理解されていましたが、少しの研究で、現代の観客とコレクターは、これらの芸術作品を、同じようにかわいい画像よりも深いレベルで評価できます。

「それは動物の象徴性だけでなく、各動物が解釈で表される方法であり、一部は単純な同音異義語、他の動物は芸術的表現を持つ方法です「ニューヨークのジャンガンオークションの所有者であるメアリー・アン・ラムは、クワン・ラムと言った。

中国の数匹の動物の意味は次のとおりです。

猫：悪霊について話します
ルースター：信頼性、忠実さと時間厳守の具体化、雄鶏は進歩の象徴でもあります。
ドラゴン：男性の活力、肥沃度、究極の豊かさ、繁栄、幸運、皇帝の象徴、神の神秘的な生き物、自然界の象徴、適応性と変容。
魚：余剰、豊かさ、富（魚は「幸運の8つの仏教の象徴」の1つです）
馬：速度と忍耐力
鳥：人々の団結、安定、お祝い、幸せな機会、偉大な幸福に関連する喜びを引き付ける

中国の塗料動物

漢字絵画

そこには 人間の姿 中国の絵画の主題として、風景や鳥や花などの後の人気のある主題の前に登場しました。初期の時代には、キャラクターの絵画は主に宗教的または政治的な目的に役立つことを目的としていました。絹と墓や洞窟の壁に塗料の考古学的な発見は、春と秋（紀元前722年から481年）以降のキャラクターの絵画の進化の概要を示しています。王朝（206 BC-220 AD）およびWei and Jin Era（265-420）。

中国の絵画のキャラクター