2021年2月20日

中国戏曲

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中国歌剧被认为是中国传统文化最宝贵的继承之一。通过本文，我们将使您发现这种宏伟的中国艺术。中国有300多个区域歌剧风格，我们的团队将使您发现4个主要的歌剧风格及其特征，但所有这些都是让我们首先定义中国歌剧的内容。

什么是传统的中国歌剧？

中国歌剧以及希腊悲剧和印度梵语歌剧是三种形式 戏剧艺术 世界上最古老的。在唐朝（618-907）期间，泰东皇帝创建了一所以liyuan诗意的歌剧学校（梨的贾丁）。从那时起，中国歌剧口译员被描述为“ Jardin des Poires的门徒”。自从人民币王朝（1271-1368）以来，法院官员和皇帝都鼓励它，并已成为一种形式 传统中国艺术。在清朝（1644年至1911年）下，他在普通百姓中变得时尚。这些节目在茶沙龙，剧院，餐馆甚至临时场景中都进行了观察。

它从歌曲，舞蹈，演讲和辩证音乐演变而来。她一点一点地将音乐，艺术和文学结合在一起 音乐表演 在舞台上。伴随着 传统音乐 像埃胡（Erhu），锣，小笛子和卢斯（Luth）一样，演员们也表现出独特的旋律以及精美的对话和巨大的文学价值。这些对话也有利于发展独特的文学风格的发展，例如元朝的Zaju。对于中国人，尤其是年长的人来说，听这种歌剧是一种真正的荣幸。

传统中国歌剧

最吸引外国人的是不同的风格 面部化妆，这是优势之一，它需要特定的绘画技术。夸张的图案在每个艺术家的脸上都绘制，以象征角色的个性，角色和命运。这种技术可能来自旧宗教和舞蹈。了解歌剧的观众可以通过观察到历史 面部绘画 也服装。通常，红色的面孔代表忠诚和勇敢，黑色的脸，勇气，黄色和白色的脸，重复，金色和银色的面孔，神秘。

除颜色外，线条还可以用作符号。例如，一个角色可以被涂在他的脸上或鼻子周围的所有白色。彩绘的白色区域越大，角色越多。

吸引人们的另一种技术是 精彩的杂技。演员在扮演精神角色时可以摆脱嘴，或者通过蹲下来扮演矮人的角色而奔腾。这反映了演员中的一句话：舞台上的一分钟需要十年的幕后时间。

歌剧中国剧院

在过去的800年中，中国歌剧已经演变为许多 区域品种 根据本地特征和口音不同。今天有更多 300个区域歌剧风格 耀眼。 Kun Opera出生于江苏省，是一种典型的古代歌剧风格，其特征是甜美和清晰。这使他可以属于全球口头和无形的继承。 Shaanxi Qinqiang歌剧以其声音和野蛮，粤剧和Huangmei歌剧而闻名，都非常愉快。北京歌剧是最著名的中国歌剧风格，是从这些地区风格的混合中诞生的。

京剧

北京歌剧是中国的精髓。它是中国歌剧的最大形式，被称为“东方歌剧”或“国家歌剧”。有了160年的故事，他在 中国戏剧 ：丰富的曲目，艺术家，歌剧部队和观众的数量。

北京歌剧是通过吸收许多其他戏剧性形式的发展，主要是当地的“ Huiban”戏剧 传统中国 在18世纪。这是一种整合音乐，表演，文学和面部绘画的风景艺术。某些规则被实施并随着时间的推移而被标准化，并且在舞台上许多艺术家的实践。

北京歌剧表现出戏剧性的作品和角色，主要是通过灌输四种艺术方法：歌唱，这对话，那里舞蹈和武术。这首歌用于通过各种音调来增强艺术的吸引力。对话是歌曲的补充，充满了 音乐感觉 和节奏。舞蹈是指需要出色技能的身体运动，这是一个真正的芭蕾舞。武术是中国传统战斗练习与舞蹈的结合和转变，特别是许多人的启发武术齐贡。

歌剧中国演员

北京歌剧的角色

在北京歌剧院，通常有四个主要角色：Sheng（男性角色），Dan（女角色），Jing（绘画面部角色）和Chou（小丑）。演员通常仅出于单一角色而形成，他或她几乎从不扮演其他角色。能够扮演多种角色的演员被认为是特别有才华的。

Sheng

这是北京歌剧的主要男性角色。此类别中有三个主要角色：Laosheng，Xiaosheng和Wusheng。

老年指的是中年人或老人。他们经常穿胡须和合理的服装来表现出尊严。扮演这个角色的演员通常是学者或高级官员。
年轻艺术家通常扮演小山。他们没有胡须，通常以尖锐而刺耳的声音唱歌，偶尔会休息以代表青春期声音的变化时期。
温申描绘了中国歌剧中最激动人心的元素。沃什（Wusheng）角色的一个众所周知的例子是国王辛格（King Singe），它以著名的故事“向西方的旅程”为基础，在一定数量的歌剧中代表。

担

丹是指北京歌剧中的任何女性角色。女性角色的类型要比男性多，即使女性的地位没有与中国古代男性相等的地位。由于特征，法规和年龄的不同，丹的角色被分为老挝，武丹，达马丹，青年和瓦丹。

老挝指的是中国妇女，这些妇女没有脸上化妆。他们以自然的声音唱歌，比丹的其他角色要严重得多。
Wudan 提及武术妇女，相当于沃什（Wusheng）对男子的作用。
年轻的战士妇女是 达马丹。这个角色通常戴着装甲和大孔雀羽毛。
女演员青年是高贵的贤惠的精英女人。这些忠实，正确，胆小和优雅的女人被认为是中国女人的榜样或理想。
社会地位华丹低于所有其他女性角色。他们还活着，常常未婚。这个角色代表了一个更火热和调情的年轻女子。

Jing

Jing是在北京歌剧中扮演的男性角色。这是中国歌剧中最知名的部分。吉演员总是扮演的角色将军或者 高级匪徒，的战士或者 公务员。他们精心绘制的面孔表明了角色的力量和气质。因此， Jing 发出响亮的声音，必须能够夸大他们的手势。在北京歌剧的这一部分中，白脸意味着背叛，诚实，红色的勇气和美德以及蓝色的残酷或野性气质。几种颜色的混合物表明个性更复杂。 Baozheng和Caocao的角色是Jing的典型代表。

卷心菜

白菜的含义与小丑也许是男性或女性。雄性小丑都在鼻子和眼睛上都有一个白色的化妆点，而女小丑通常带有红色的脸上的红色脸。卷心菜的作用分为两类：Wen Chou和Wu Chou。这意味着角色分别是交易者或激进的小角色。他们通过漫画，杂技和响亮的声音表演。

Kunqu Opera

L'Kunqu Opera 是江苏省苏州肯山（Kunshan）的前歌剧，其历史已有600多年的历史。尽管它是在方言中播放的苏州，Kun Opera在长江三角洲，尤其是在上海和杭州以及北京也很受欢迎。他被认为是中国其他歌剧的父亲，因为他对大多数中国歌剧在艺术演讲，脸部化妆，角色分工以及许多其他方式方面产生了相当大的影响。他在 中国历史 文学，歌剧，音乐和舞蹈。

Kunqu Opera成立于600年前的Kunshan。他超越了其他歌剧300年的古代，因为他的旋律得到了改善 民间音乐家Wei Liangfu 在1500年代，明朝（1368-1644）。后来，他开始在清朝的中期（1644-1911）下降。 1949年之前，没有专业部队可以扮演歌剧昆。如今，中国大陆有8个昆qu剧院。 2001年，Kunqu Opera成为 世界文化遗产。尽管并不容易，但Kunqu Opera的重生仍在继续。

Kunqu Opera的特征

Kunqu Opera拥有一个严格而完整的系统，其艺术演讲，舞蹈，演讲等。 Kunqu Opera最明显的特征是 强烈的抒情，要求口译员注意每个的细节姿势和每个嗓音。 Kunqu Opera的舞蹈采用了民间舞蹈和古老的舞蹈，与整个戏剧都和谐地达成了共识。此外，Kunqu Opera的著名作品几乎写在古代，使所有单词都用经典中文发音或演唱。因此，Kun Opera被认为是经典中国歌剧的活化化石。