50 tradičních čínských obrazů

Čínský obraz je nedílnou součástíAsijské umění že obdivujeme po celém světě. Ve své nejstarší podobě byl tento obraz vytvořen hrnčířství, jak ilustrovaly určité nálezy pocházející z neolitu, poslední fáze doby kamenné.

Ve srovnání se západním uměním se čínské malby více zajímají o založené techniky voda, spíše než oleje nebo akryly. Kromě toho je čínská malba tradičně stylizovanější, abstraktnější a méně realističtější než západní typy. Také zdůrazňuje důležitost bílého prostoru nebo prázdného a lze říci, že upřednostňuje reprezentaci krajina Ve srovnání s uměním portrétu nebo malbou postav.

Pokud jste nadšení čínského umění stejně jako my, projdete tímto článkem a objevíte hlavní techniky a ilustrace čínského malby: reprezentace krajiny a květin skrze zvířata.

Tradiční malířské techniky

Tradiční čínský obraz ("Guo Hua") je podobný jako kaligrafie (což je samo o sobě považováno za formu barvy) a je prováděna štětcem, vyrobeným ze zvířecích vlasů, namočených černým inkoustem vyrobeným z borovicových sazí a lepidla zvířat nebo zbarveného inkoustu. Na rozdíl od západní barvy se oleje obecně nepoužívají. V čínském obraze je přidána barva, pokud existují, aby byl účinek nejvíce věřící realita Nebo přidat dekorativní přízvuk a zřídka jako strukturální prvek v designu, jako v západním umění. Z Pigmenty Pro malování je upřednostňováno brilantní a neprůhledné z minerálních zdrojů hedvábí, zatímco průsvitné rostlinné pigmenty převládají v papírové barvě a vytvářejí lehčí a jemnější efekt.

Nejoblíbenější typ podpory je papír Nebo hedvábí, ale na stěnách nebo lacích jsou vyráběny některé obrazy. The umělecká díla Dokončeno pak může být nataženo na svitcích, které jsou zavěšeny nebo srolovány. Tradiční malíři mohou také malovat přímo na papír, stěny, lakované objekty Čína, Paravents a mnoho dalších podpor.

Existují dvě hlavní techniky čínského malby:

• Gong (工筆), což znamená „pečlivé“, používá velmi přesné tahy štětce, které detailují detaily s velkou přesností. Je to často velmi barevné a obecně představuje figurativní nebo narativní předměty. Často se praktikují umělci pracující pro královský soud nebo v nezávislých workshopech. Ptačí a květinové obrazy jsou často z tohoto stylu.
• Malování inkoustem a praní, v čínštině Shui-mo Nebo 水墨 také nazýval malování s akvarelem nebo štětcem, nebo dokonce „literárním malbou“, protože to byl jeden z „čtyř umění“ oficiální třídy čínských učenců. Teoreticky to bylo umění praktikované šlechtici, což je rozlišení, které se začíná vyrábět ve spisech o umění dynastie písní, i když ve skutečnosti by kariéra hlavních zástupců tohoto umění mohla výrazně prospěch. Tento styl se také nazývá „Xie Yi“ nebo styl zvedání rukou.

Čínská krajina

Mnoho kritik považuje krajinu za nejvyšší formu čínského malby: tradičně je na vrcholu Hierarchie stylů Čínský obraz. První krajina se objevila jako součást obrazového malby a poskytla přirozené prostředí pro vyprávění příběhu. Je velmi populární a je spojen s rafinovaným učeným vkusem. Čínský termín pro „krajinu“ se skládá ze dvou postav, které znamenají „hory a voda“. Je spojena s filozofií taoismu, která zdůrazňuje harmonii s přírodou.

Čínští umělci obecně nemalují skutečná místa, ale imaginární a idealizovaná krajina. V Číně jsou hory spojeny s náboženstvím, protože stoupají na oblohu. Číňané si proto myslí, že pohled na horské obrazy je pro duši dobré. Období od pěti dynastií po severní období písní (907-1127) je známé jako „vysoká éra čínské krajiny“. Na severu umělci jako Jing Hao, Fan Kuan a Guo Xi malovali impozantní horské obrazy, pomocí silných černých linií, inkoustového mytí a ostrých a obarvených štětců, aby navrhli surový kámen. Na jihu, Dong Yuan, JU běželi a další umělci malovali kopce a řeky své rodné krajiny v klidných scénách vyrobených z měkčích a otřepených kartáčů. Tyto dva typy scén a technik se staly klasickými styly čínské krajinné malby.

Čínská květinová barva

Květiny jsou jako vyslanci krása, pozdravy diváků s jejich nesčetnými tvary a barvami. Splendor, kterou přinášejí přírodě, skutečně pohybuje srdcem lidí po celém světě. Proto byli umělci a spisovatelé z celého světa přitahováni k květinám dodnes a za nimi zůstali mnoho stejně krásných mistrovských děl. V nejstarší sbírce čínských básní a písní, klasika veršů 詩經, květiny často slouží jako metafory krásy. Například, “Rybolov je mladý a elegantní “ Použijte krásné zobrazování delikátu Květinové květiny Vyjádřit radost mladé dívky, která se právě oženila. „S obličejem jako Hais Flower“ S odkazem na různé barvy rostliny známé ve starověku pod názvem Hedge Flower (dnes nazývané ibiscus of Gardens nebo Hibiscus Syriacus), aby popsaly krásu mladé dívky. Tyto popisy odhalují úroveň pozorování starověků týkajících se květin asi tři tisíciletí.

Během historie čínské malby byly tři hlavní předměty krajiny, ptáci a květiny a postavy. The Čínské květiny se stali předmětem pozornosti a reprezentace malířů v průběhu věků. Umělci nepředstavovali jen vnější krásu květin, ale také vyjádřili ducha a pochoutku jejich předmětu. Malíři šli ještě dále, aby dali květiny a význam Hlubší, přeměnou je na objekty, které pociťují pocity.

Čínský malba zvířat

V čínském obraze nebyla zvířata nikdy jednoduchá dekorace, ale způsob, jak přenést důležité lekce na život a filozofie, stejně jako politické zprávy, jako jsou bajky. Zvířata zastoupená v umění byla impregnována určitými lidskými charakteristikami od síly a statečnosti po čistotu a plodnost. Ačkoli tyto zprávy často skryté v umění byly snadno pochopitelné ve své době, s malým výzkumem, moderní diváci a sběratelé mohou ocenit tato umělecká díla na hlubší úrovni než u obrázků stejně hezká.

„Není to jen symbolika zvířete, je to způsob, jakým je každé zvíře zastoupeno interpretací, některé s jednoduchým homonymem, jiné s uměleckým zastoupením„Řekla Mary Ann Lum, spoluvlastnice aukcí Gianguan v New Yorku s Kwong Lum.

Zde jsou významy několika zvířat v Číně:

• Kočka : Mluvte špatné duchové
• Kohout : Spolehlivost, ztělesnění věrnosti a přesnosti, kohouta je také symbolem pokroku.
• Drak : Mužská síla, plodnost, konečná hojnost, prosperita, štěstí, také symbol císaře, božského mystického stvoření, symbol přirozeného světa, přizpůsobivost a transformace.
• Ryba : Přebytek, hojnost, bohatství (ryba je jedním z „osmi buddhistických symbolů štěstí“)
• Kůň : rychlost a vytrvalost
• Ptactvo : přitahujte radost spojenou s jednotou lidí, stability, oslavy, šťastné příležitosti, velké štěstí

Čínský malování postav

Tam lidská postava Jako předmět čínského malby se objevil dlouho předtím později populární předměty, jako je krajina nebo ptáci a květiny. V prvních dnech mělo malbu postav hlavně sloužit náboženským nebo politickým cílům. Archeologické objevy barev na hedvábí a na stěnách hrobek a jeskyní dávají přehled o vývoji postav od jara a podzimu (722-481 př.nl) až do války (403-221 př.nl), v Han dynastie (206 BC-220 nl) a v éře Wei a Jin (265-420).

Seznam obrazů:

Pro potěšení z očí jsme vybrali seznam Nejkrásnější tradiční čínské obrazy !