50 hagyományos kínai festmény

A kínai festmény aÁzsiai művészet Hogy csodáljuk az egész világot. A legrégebbi formájában ezt a festményt készítették fazekasság, amint azt a neolitikumokból származó egyes leletek szemléltetik, a kőkorszak utolsó fázisa.

A nyugati művészethez képest a kínai festményt jobban érdekli az alapvető technikák víz, nem olajok vagy akril. Ezenkívül a kínai festészet hagyományosan stilizáltabb, elvont és kevésbé reálisabb, mint a nyugati típusok. Hangsúlyozza a fehér tér, vagy az üres fontosságát is, és elmondható, hogy a ábrázolást részesíti előnyben táj Összehasonlítva a portré művészetével vagy a figurák festményével.

Ha szenvedélyesen foglalkozik a kínai művészet iránt, mint mi, akkor ezen a cikken keresztül fedezi fel a kínai festészet fő technikáit és illusztrációit: a tájak és a virágok ábrázolása az állatokon keresztül.

Hagyományos festési technikák

Hagyományos kínai festmény ("Guo hua") hasonló a kalligráfia (amelyet önmagában festék formájának tekintnek), és egy állati hajból készült kefével hajtják végre, fekete koromból és állati ragasztóból vagy színes tintából készült fekete tintával áztatva. A nyugati festékkel ellentétben az olajokat általában nem használják. A kínai festményben a szín, ha vannak, hozzáadódik a leghűségesebb hatással a valóság Vagy dekoratív akcentussal és ritkán a formatervezés szerkezeti elemeként, mint a nyugati művészetben. A pigmentek Az ásványi forrásokból származó ragyogó és átlátszatlanok részesülnek a festéshez selyem, míg az áttetsző növényi pigmentek dominálnak papírfestékben, és könnyebb és finomabb hatást eredményeznek.

A támogatás legnépszerűbb típusa a papír Vagy selyem, de néhány festmény falakon vagy lakkokon készül. A műalkotások A kitöltött tekercsekre is meghosszabbítható, amelyeket felfüggesztenek vagy feltekerednek. A hagyományos festők közvetlenül a papírra, a falakra, a lakk tárgyaira is festhetnek Kína, Paraventumok és még sok más tartó.

A kínai festészetnek két fő technikája van:

• Gong (工筆), ami azt jelenti, hogy "aprólékos", nagyon pontos ecsetvonásokat használ, amelyek nagy pontossággal körülhatárolják a részleteket. Gyakran nagyon színes, és általában ábrás vagy narratív témákat képvisel. A királyi bíróságon vagy a független műhelyekben dolgozó művészek gyakran gyakorolják. A madár- és virágfestmények gyakran ilyen stílusúak.
• Festés tintával és mosásban, kínai nyelven Shui-mo Vagy 水墨 水墨 akvarell vagy kefével, vagy akár "irodalmi festménynek" is nevezik, mert ez volt a kínai tudósok hivatalos osztályának "négy művészete" egyike. Elméletileg ez a nemesek által gyakorolt ​​művészet volt, a megkülönböztetés, amelyet a Song -dinasztia művészete írásaiban kezdenek megtenni, bár valójában a művészet fő képviselőinek karrierje jelentősen előnyös lehet. Ezt a stílust "Xie Yi" -nek vagy a Hands Style -nek is nevezik.

Kínai tájfestés

Sok kritika a tájat a kínai festészet legmagasabb formájának tekinti: hagyományosan a tetején van Styles hierarchia Kínai festmény. Az első tájak a figurális festészet részeként jelentek meg, amely a történet narrációjának természetes környezetét biztosítja. Nagyon népszerű, és egy kifinomult megtanult ízléshez kapcsolódik. A "táj" kínai kifejezése két karakterből áll, amelyek azt jelentik, hogy "hegyek és víz". Ez kapcsolódik a taoizmus filozófiájához, amely hangsúlyozza a természettel való harmóniát.

A kínai művészek általában nem valódi helyeket festenek, hanem képzeletbeli és idealizált tájak- Kínában a hegyek a valláshoz kapcsolódnak, mert az ég felé emelkednek. A kínaiak tehát úgy gondolják, hogy a hegyi festmények megtekintése jó a lélek számára. Az öt dinasztiától az északi dal-időszakig (907-1127) az időszakot "a kínai táj magas korszakának" nevezik. Északon olyan művészek, mint Jing Hao, Fan Kuan és Guo Xi festettek, hegyi képeket készítenek, erős fekete vonalakkal, tinta mosással, valamint éles és festett ecsetvonásokkal, hogy javasolják a nyers kő. Délen Dong Yuan, Ju Ran és más művészek, őshonos vidékük dombjait és folyóit, békés jelenetekben, lágyabb és dörzsölt kefékkel készítették. Ez a két típusú jelenet és technika a kínai tájfestés klasszikus stílusává vált.

Kínai virágfesték

A virágok olyanok, mint a szépség, köszöntő nézők számtalan formájukkal és színükkel. Valójában az a pompás, amelyet a természetbe hoznak, az egész világon mozgatja az emberek szívét. Ez az oka annak, hogy a világ minden tájáról származó művészeket és írókat a mai napra vonzzák a virágok, így sok ugyanolyan gyönyörű remekművet hagytak mögöttük. A kínai versek és dalok legrégebbi gyűjteményében, a Verses 詩經 klasszikus, a virágok gyakran a szépség metaforájaként szolgálnak. Például "A halászat fiatal és elegáns " Használja a finom képalkotást Virágvirágok Kifejezni egy fiatal lány örömét, aki éppen házas. "Olyan arccal, mint a hais virág" Az ősi időkben ismert növény különféle színeire hivatkozva (ma a kerti hibiszkusz vagy a hibiszkusz syriacus néven) egy fiatal lány szépségének leírására. Ezek a leírások feltárják az ősök megfigyelésének szintjét a virágokkal kapcsolatban körülbelül három évezreden keresztül.

A kínai festészet története során a három fő alany volt a táj, a madarak és a virágok, valamint a karakterek. A Kínai virágok váltak a figyelem és a festők ábrázolásának tárgyává az életkorban. A művészek nemcsak a virágok külső szépségét képviselték, hanem a témájuk szellemét és finomságát is kifejezték. A festők még tovább mentek, hogy virágokat adjanak a értelem Mélyebben, azáltal, hogy átalakítja őket olyan tárgyakká, amelyek az érzéseket élik.

Kínai állatfestés

A kínai festményben az állatok soha nem voltak egyszerű dekoráció, hanem az átadás módja Fontos leckék a élet És a filozófia, valamint a politikai üzenetek, például a mesék. Bizonyos emberi jellemzőkkel impregnált, az erőtől és a bátorságtól a tisztaságig és a termékenységig, a művészetben képviselt állatokat a művész gondosan választotta. Noha ezeket az üzeneteket gyakran a művészetben rejtették el, idejükben könnyen érthetők, egy kis kutatással, a modern nézők és gyűjtők mélyebben értékelhetik ezeket a műalkotásokat, mint a képek, ugyanolyan csinosak.

"Nem csak az állat szimbolizmusa, hanem az, ahogyan az egyes állatokat értelmezéssel ábrázolják, néhányan egyszerű homonimmal, mások művészi ábrázolással rendelkeznek" -mondta Mary Ann Lum, a New York -i Gianguan aukciók társi tulajdonosa a Kwong Lummal.

Íme néhány állat jelentése Kínában:

• Macska : Beszélj rossz szellemeket
• Kakas : Megbízhatóság, a hűség és a pontosság megtestesülése, a kakas szintén az előrelépés szimbóluma.
• Sárkány : Férfi lendület, termékenység, végső bőség, jólét, szerencse, szintén a császár, az isteni misztikus lény szimbóluma, a természeti világ szimbóluma, az alkalmazkodóképesség és az átalakulás.
• Hal : A többlet, a bőség, a vagyon (a halak a "jó szerencse nyolc buddhista szimbóluma" egyike)
• Ló : sebesség és kitartás
• Madarak : vonzza az örömöt az emberek egységéhez, stabilitásához, ünnepléséhez, boldog lehetőségekhez, nagy boldogsághoz

Kínai karakterfestés

Ott ember alak A kínai festészet tárgya jóval később jelent meg a későbbi népszerű témák, például a táj vagy a madarak és a virágok. A korai időkben a karakterfestés elsősorban vallási vagy politikai célkitűzések kitűzésére irányult. A selyem és a sírok és barlangok falain a festékek régészeti felfedezései áttekintést nyújtanak a karakterek festményének tavasz és ősz óta (Kr. E. 722-481) óta a háborúban (Kr. E. 403-221), a HAN-ban, a HAN-ban, a HAN-ban. Dinasztia (AD 206 BC-220), valamint a Wei és a Jin-korszakban (265-420).

Festmények listája:

A szem örömére kiválasztottuk a listát Legszebb hagyományos kínai festmények !