ópera china

La ópera china se considera una de las herencias más preciadas de la cultura tradicional china. A través de este artículo te presentaremos este magnífico arte chino. Existen más de 300 estilos de ópera regional en China, aquí nuestro equipo te presentará los 4 principales así como sus características, pero antes que nada comencemos por definir qué es la ópera china.

¿Qué es la ópera tradicional china?

La ópera china, junto con la tragicomedia griega y la ópera sánscrita india, son las tres formas drama el más antiguo del mundo. Durante la dinastía Tang (618 - 907), el emperador Taizong estableció una escuela de ópera con el nombre poético de Liyuan (jardín de peras). A partir de ese momento, los artistas de ópera chinos fueron llamados "discípulos del jardín de peras". Desde la dinastía Yuan (1271-1368), ha sido fomentado por funcionarios de la corte y emperadores y se ha convertido en una forma arte tradicional chino. Durante la dinastía Qing (1644 - 1911), se puso de moda entre la gente común. Los espectáculos se vieron en salones de té, teatros, restaurantes e incluso en escenarios improvisados.

Evolucionó a partir de canciones, danzas, discursos y música dialéctica. Poco a poco combinó música, arte y literatura en uno. espectáculo musical en el escenario. Acompañado de instrumentos de musica tradicional Al igual que el Erhu, el gong, la flauta Xiao y el laúd, los actores presentan melodías únicas, así como diálogos bellamente escritos y de gran valor literario. Estos diálogos también fomentaron el desarrollo de distintos estilos literarios, como el Zaju de la dinastía Yuan. Para los chinos, especialmente los mayores, escuchar este tipo de ópera es un verdadero placer.

Quizás lo que más atrae a los extranjeros son los diferentes estilos de maquillaje facial, que es uno de los puntos fuertes y que requiere técnicas de pintura especiales. Se pintan diseños exagerados en el rostro de cada artista para simbolizar la personalidad, el papel y el destino de un personaje. Esta técnica puede provenir de religiones y danzas antiguas. Los miembros del público que estén familiarizados con la ópera pueden aprender la historia observando el pintura de la cara así como el disfraces. Generalmente, un rostro rojo representa lealtad y valentía, un rostro negro, coraje, rostros amarillos y blancos, duplicidad y rostros dorados y plateados, misterio.

Además del color, las líneas también funcionan como símbolos. Por ejemplo, un personaje puede pintarse completamente de blanco en la cara o solo alrededor de la nariz. Cuanto más grande sea el área pintada de blanco, más víbora será el papel.

Otra técnica que fascina a la gente es la de maravillosas acrobacias. Los actores pueden hacer salir fuego de la boca cuando interpretan el papel de un espíritu, o galopar agachados cuando interpretan el papel de un enano. Esto refleja un dicho entre los actores: un minuto de actuación en el escenario requiere diez años de entrenamiento detrás del escenario.

Durante los últimos 800 años, la ópera china ha evolucionado en muchos variedades regionales diferente según los rasgos y acentos locales. Hoy en día existen más de 300 estilos de ópera regional deslumbrante. La ópera Kun, que se originó en la provincia de Jiangsu, es un estilo típico de ópera antigua y se caracteriza por la gentileza y la claridad. Esto permitió clasificarlo entre el patrimonio oral e inmaterial del mundo. La Ópera Qinqiang de Shaanxi, conocida por su sonido y su carácter salvaje, la Ópera Cantonesa y la Ópera Huangmei son todas muy agradables. La ópera de Pekín, el estilo más conocido de la ópera china, nació de la mezcla de estos estilos regionales.

Ópera de Pekín

La ópera de Pekín es la quintaesencia de China. Es la forma más grandiosa de ópera china, se llama "ópera oriental" u "ópera nacional". Con una historia que abarca 160 años, ha creado muchas "primicias" en dramas chinos : la abundancia de repertorios, el número de artistas, compañías de ópera y espectadores.

La ópera de Pekín se desarrolló absorbiendo muchas otras formas dramáticas, principalmente el drama local "Huiban", que era popular en el sur de China. China tradicional en el siglo XVIII. Es un arte escénico que integra música, performance, literatura y pintura facial. Ciertas reglas se establecen y se estandarizan con el tiempo y la práctica de muchos artistas en el escenario.

La Ópera de Pekín presenta obras y personajes dramáticos principalmente mediante la infusión de cuatro métodos artísticos: cantando, EL diálogo, allá bailar y el artes marciales. El canto se utiliza para intensificar el atractivo del arte a través de todo tipo de tonos. El diálogo es el complemento de la canción, que está llena de sensaciones musicales y rítmico. La danza se refiere a movimientos corporales que requieren de gran habilidad, es un verdadero ballet. Las artes marciales son la combinación y transformación de los ejercicios de combate tradicionales chinos con danzas, y se inspira especialmente en el arte marcial Qigong.

Personajes de la Ópera de Pekín

En la Ópera de Pekín, generalmente hay cuatro papeles principales: Sheng (papeles masculinos), Dan (papeles femeninos), Jing (papeles con caras pintadas) y Chou (payasos). Por lo general, un actor sólo está formado para un tipo de papel y casi nunca interpreta otros papeles. Los actores que pueden desempeñar múltiples tipos de papeles se consideran particularmente talentosos.

sheng

Es el papel principal masculino de la Ópera de Pekín. Hay tres roles principales en esta categoría: Laosheng, Xiaosheng y Wusheng.

• Laosheng Se refiere a un hombre de mediana edad o a un anciano. A menudo llevan barba y trajes razonables para mostrar su dignidad. Los actores que desempeñan este papel suelen ser académicos o funcionarios públicos de alto nivel.
• Los artistas jóvenes generalmente desempeñan el papel de Xiaosheng. No tienen barba y generalmente cantan con una voz aguda y penetrante, con pausas ocasionales para representar el período de cambio de voz de la adolescencia.
• Wusheng Representa los elementos más apasionantes de la ópera china. Un ejemplo bien conocido del papel de Wusheng es el Rey Mono, representado en varias óperas basadas en la famosa historia "Un viaje al Oeste".

Dan

Dan se refiere a cualquier papel femenino en la ópera de Pekín. Hay muchos más tipos de roles femeninos que masculinos, aunque las mujeres no tenían el mismo estatus que los hombres en la antigua China. Debido a los diferentes personajes, estados y edades, el papel de Dan se divide en Laodan, Wudan, Daomadan, Qingyi y Huadan.

• Laodan Se refiere a las ancianas chinas que no usan maquillaje en la cara. Cantan con su voz natural, que es mucho más profunda que en los otros papeles de Dan.
• Wudan se refiere a las artistas marciales femeninas y es el equivalente al papel de Wusheng para los hombres.
• Las jóvenes guerreras son Daomadan. Este personaje suele llevar armadura y grandes plumas de pavo real en el sombrero.
• la actriz Qingyi Es la mujer noble virtuosa y de élite. Estas mujeres fieles, correctas, tímidas y graciosas son consideradas el modelo o ideal de la mujer china.
• El estatus social de huadan es inferior a todos los demás roles femeninos. Están vivos y a menudo solteros. Este papel representa a una joven más fogosa y coqueta.

Jin

Jing es un papel masculino pintado en la Ópera de Pekín. Es la parte más reconocible de la ópera china. Los actores Jing todavía desempeñan el papel de generales del ejército o bandidos de alto rango, de guerreros o funcionarios públicos. Sus rostros elaboradamente pintados indican la fuerza de carácter y temperamento del personaje. Por esta razón, el Jin Tener una voz fuerte y debe poder exagerar sus gestos. En esta parte de la Ópera de Pekín, una cara blanca significa traición, el negro significa honestidad, el rojo significa coraje y virtud y el azul significa crueldad o temperamento salvaje. Una mezcla de varios colores indica una personalidad más complicada. Los personajes Baozheng y Caocao son representantes típicos del Jing.

Repollo

El repollo tiene el mismo significado que payaso y puede ser masculino o femenino. Todos los payasos masculinos usan una mancha blanca de maquillaje alrededor de la nariz y los ojos, mientras que las payasas suelen tener caras enrojecidas con cejas negras. El papel de Chou se divide en dos categorías: Wen Chou y Wu Chou. Esto significa que los roles son respectivamente comerciantes o pequeños activistas. Actúan con actuaciones cómicas, acrobacias y voces fuertes.

Ópera Kunqu

yoÓpera Kunqu es una ópera antigua originaria de Kunshan, Suzhou, provincia de Jiangsu, que tiene una historia de más de 600 años. Aunque se toca en el dialecto de SuzhouLa ópera Kun también es popular en el delta del río Yangtze, especialmente en Shanghai y Hangzhou, así como en Beijing. Ha sido considerado el padre de otras óperas en China, ya que ejerce una influencia considerable en la mayoría de las óperas chinas en cuanto a presentaciones artísticas, uso de maquillaje facial, división de roles y muchas otras formas. Desempeña un papel importante en historia china literatura, ópera, música y danza.

La Ópera Kunqu se fundó en Kunshan hace más de 600 años. Superó a otras óperas durante 300 años en la antigüedad, porque su melodía había sido mejorada por el músico folklórico Wei Liangfu en el siglo XVI durante la dinastía Ming (1368 - 1644). Posteriormente, comenzó a decaer a mediados de la dinastía Qing (1644 - 1911). Antes de 1949 no existía ningún grupo profesional para interpretar la ópera Kunqu. En 1950, se establecieron uno tras otro seis grupos de ópera Kunqu. Hoy en día, hay ocho compañías de ópera Kunqu en China continental. En 2001, la Ópera Kunqu se convirtió patrimonio cultural mundial. El resurgimiento de la ópera Kunqu continúa, aunque no es tan fácil.

Características de la ópera Kunqu

La Ópera Kunqu tiene un sistema propio estricto y completo, con presentaciones artísticas de canto, baile, habla, etc. La característica más obvia de la Ópera Kunqu es una fuerte lirismo, que requiere que los artistas presten atención a los detalles de cada postura y cada uno voz. Las danzas de la ópera Kunqu adoptaron las danzas folclóricas y de la corte de la antigüedad para encajar armoniosamente con el drama general. Además, las famosas piezas de la ópera Kunqu están casi escritas en antigüedad, por lo que todas las palabras se pronuncian o cantan en chino clásico. Así, la ópera Kun ha sido considerada un fósil viviente de las óperas clásicas chinas.

Ópera de Sichuan

La ópera de Sichuan (Chuan Ju) se originó a finales de la dinastía Ming (1368-1644) y principios de la dinastía Qing (1644-1911). Con la afluencia de inmigrantes a Sichuan, se introdujeron diferentes dramas para mezclarse con el dialecto, las costumbres, la música y los bailes locales. Poco a poco, una ópera de Sichuan al completo humorNació , que refleja la cultura tradicional de Sichuan.

EL cambio de cara Es lo más destacado de la ópera de Sichuan. Se dice que los antiguos se pintaban la cara para cazar animales salvajes. La ópera cómica de Sichuan absorbe esta antigua habilidad y la perfecciona hasta convertirla en un arte.

Cambiar de rostro es un arte mágico. Los actores cambian más de 10. mascarillas ¡en menos de 20 segundos! Al levantar una mano, agitar una manga o sacudir la cabeza, un actor usa diferentes máscaras para mostrar diferentes emociones, expresando sentimientos invisibles e intangibles a través de máscaras visibles y tangibles. Del verde al azul, rojo, amarillo, marrón, negro, oscuro y dorado, estas máscaras muestran miedo, tensión, relajación, astucia, desesperación, indignación, etc.

El maestro de la ópera de Sichuan, Peng DenghuaiCambió 14 máscaras en 25 segundos y volvió a usar cuatro máscaras después de revelar su verdadero rostro. Este es su último Récord Mundial Guinness, superando el anterior.

Hoy en día, se utiliza la tecnología para mejorar este arte tradicional. Los láseres y las luces parpadeantes añaden un toque de misterio. Y rostros modernos como el Zorro están invitados a subir al escenario.

Ópera de Shanghái (Huju)

La Ópera de Shanghai (Huju) se originó casi al mismo tiempo que la Ópera de Pekín, hace unos 200 años. Sin embargo, la versión de la Ópera de Shanghai se basa en canciones populares locales de la región del río Huangpu en lugar de los de Anhui y Shanxi. Huju se realiza en el dialecto shanghainés del chino Wu, que no es mutuamente inteligible con el mandarín. En otras palabras, una persona de Beijing no entendería las palabras de una obra de teatro huju.

Debido a la naturaleza relativamente reciente de las historias y canciones que componen Huju, el disfraces y el constituir Son relativamente simples y modernos. Los actores de la Ópera de Shanghai visten trajes que se asemejan a la ropa de calle de la gente corriente de la era precomunista. Su maquillaje no es mucho más elaborado que el que usan los actores de teatro occidentales, lo que contrasta marcadamente con la pintura muy espesa utilizada en otras formas de ópera china.

Huju tuvo su apogeo en las décadas de 1920 y 1930. Muchas historias y canciones de la región de Shanghai muestran una clara existencia. influencia occidental. Esto no es sorprendente, dado que las principales potencias europeas mantuvieron concesiones comerciales y oficinas consulares en la próspera ciudad portuaria antes de la Segunda Guerra Mundial.

Como muchos otros estilos ópera regional, Huju corre peligro de desaparecer para siempre. Son pocos los actores jóvenes que se dedican a esta forma de arte, ya que la fama y la fortuna son mucho mayores en el cine, la televisión o incluso en la Ópera de Pekín. A diferencia de la ópera de Pekín, que ahora se considera una forma arte nacional, la ópera de Shanghai se representa en un dialecto local y, por lo tanto, no se traduce bien en otras provincias.

No obstante, la ciudad de Shanghai tiene millones de residentes, y decenas de millones más en el área inmediata. Si se hace un esfuerzo concertado para presentar al público más joven esta interesante forma de arte, Huju podría sobrevivir y deleitar al público durante siglos.

Ahora ya sabes todo lo que hay que saber sobre las óperas chinas, esperamos que te haya gustado este artículo y si quieres seguir aprendiendo más sobre las tradiciones chinas y las artes chinas, puedes consultar nuestro artículo sobrearte del bordado chino.