50 pinturas tradicionais chinesas

A pintura chinesa é parte integrante doArte asiática que admiramos em todo o mundo. Em sua forma mais antiga, esta pintura foi feita em cerâmica, como ilustrado por certos achados datados do neolítico, a última fase da Idade da Pedra.

Comparado à arte ocidental, a pintura chinesa está mais interessada em técnicas baseadas água, em vez de óleos ou acrílicos. Além disso, a pintura chinesa é tradicionalmente mais estilizada, mais abstrata e menos realista que os tipos ocidentais. Também sublinha a importância do espaço branco, ou vazio, e pode -se dizer que favorece a representação de paisagem Comparado à arte do retrato ou à pintura de figuras.

Se você é apaixonado por arte chinesa como nós, passa por este artigo para descobrir as principais técnicas e ilustrações da pintura chinesa: representações de paisagens e flores através de animais.

Técnicas de pintura tradicionais

Pintura chinesa tradicional ("Guo Hua") é semelhante ao caligrafia (que é considerada uma forma de tinta) e é executada com uma escova, feita de cabelo de animal, embebida em tinta preta feita de pinheiro e cola de animais ou tinta colorida. Ao contrário da tinta ocidental, os óleos geralmente não são usados. Na pintura chinesa, a cor, se houver, é adicionada para tornar o efeito mais fiel ao realidade Ou adicionar um sotaque decorativo e raramente como um elemento estrutural no design, como na arte ocidental. Do Pigmentos Brilhante e mais opaco derivado de fontes minerais são preferidas para pintar em seda, enquanto os pigmentos de plantas translúcidos predominam na tinta de papel e produzem um efeito mais leve e mais delicado.

O tipo mais popular de suporte é o papel Ou seda, mas algumas pinturas são feitas em paredes ou lacas. O Obras de arte Concluído pode ser esticado em pergaminhos, que são suspensos ou enrolados. Os pintores tradicionais também podem pintar diretamente no papel, paredes, objetos de laca China, Paraventes e muitos outros suportes.

Existem duas técnicas principais da pintura chinesa:

• Gongo (工筆), que significa "meticuloso", usa pinceladas muito precisas que delimitam os detalhes com grande precisão. Muitas vezes, é muito colorido e geralmente representa assuntos figurativos ou narrativos. É frequentemente praticado por artistas que trabalham para a corte real ou em oficinas independentes. As pinturas de pássaros e flores são frequentemente desse estilo.
• Pintura em tinta e lavagem, em chinês Shui-Mo Ou também chamado de tinta com aquarela ou pincel, ou mesmo "pintura literária" porque era uma das "quatro artes" da classe oficial de estudiosos chineses. Em teoria, era uma arte praticada pelos nobres, uma distinção que começa a ser feita nos escritos sobre a arte da dinastia Song, embora, de fato, a carreira dos principais representantes dessa arte pudesse se beneficiar consideravelmente. Esse estilo também é chamado de estilo "Xie Yi" ou levantando o estilo das mãos.

Pintura de paisagem chinesa

Muitas críticas consideram a paisagem a forma mais alta de pintura chinesa: é tradicionalmente no topo do Hierarquia de estilos Pintura chinesa. As primeiras paisagens apareceram como parte da pintura figurativa, fornecendo o cenário natural para a narração de uma história. É muito popular e está associado a um sabor refinado. O termo chinês para "paisagem" é composto de dois caracteres, que significa "montanhas e água". Está ligado à filosofia do taoísmo, que enfatiza a harmonia com a natureza.

Os artistas chineses geralmente não pintam lugares reais, mas paisagens imaginárias e idealizadas. Na China, as montanhas estão associadas à religião porque se elevam ao céu. Os chineses, portanto, pensam que olhar para pinturas nas montanhas é bom para a alma. O período das cinco dinastias até o período da música do norte (907-1127) é conhecido como a "Era High da paisagem chinesa". No norte, artistas como Jing Hao, Fan Kuan e Guo Xi pintaram imagens imponentes nas montanhas, usando fortes linhas pretas, lavagem de tinta e pinceladas afiadas e manchadas para sugerir a pedra crua. No sul, Dong Yuan, Ju Ran e outros artistas pintaram as colinas e rios de seu campo nativo em cenas pacíficas feitas com pincéis mais macios e esfregados. Esses dois tipos de cenas e técnicas se tornaram os estilos clássicos da pintura de paisagem chinesa.

Tinta de flor chinesa

As flores são como emissários do beleza, cumprimentando os espectadores com suas inúmeras formas e cores. De fato, o esplendor que eles trazem para a natureza move o coração das pessoas em todo o mundo. É por isso que artistas e escritores de todo o mundo foram atraídos pelas flores até os dias atuais, deixando muitas obras de arte igualmente bonitas para trás. Na coleção mais antiga de poemas e canções chinesas, o clássico dos versos 詩經, as flores geralmente servem como metáforas da beleza. Por exemplo, "A pesca é jovem e elegante " Use a bela imagem de delicado Flores de flores Para expressar a alegria de uma jovem que acaba de se casar. "Com um rosto como a flor terrivelmente" Referindo -se às várias cores de uma planta conhecida nos tempos antigos, sob o nome de Flor de Hedge (hoje chamado Hibiscus of Gardens, ou Hibiscus syriacus) para descrever a beleza de uma jovem. Essas descrições revelam o nível de observação dos antigos sobre as flores cerca de três milênios.

Durante a história da pintura chinesa, os três principais assuntos eram paisagens, pássaros e flores e os personagens. O Flores chinesas tornou -se objeto de atenção e representação dos pintores através dos tempos. Os artistas não representaram apenas a beleza externa das flores, mas também expressaram o espírito e a delicadeza de seu assunto. Os pintores foram ainda mais longe para dar a flores um significado Mais fundo, transformando -os em objetos que abrigam sentimentos.

Pintura de animais chineses

Na pintura chinesa, os animais nunca foram uma decoração simples, mas uma maneira de transmitir lições importantes no vida e o filosofia, bem como mensagens políticas, como fábulas. Impregnado com certas características humanas que variam de força e bravura à pureza e fertilidade, os animais representados na arte foram cuidadosamente escolhidos pelo artista. Embora essas mensagens muitas vezes ocultas na arte fossem facilmente entendidas em seu tempo, com um pouco de pesquisa, os espectadores e colecionadores modernos podem apreciar essas obras de arte em um nível mais profundo do que as das imagens igualmente bonitas.

"Não é apenas o simbolismo do animal, é a maneira pela qual cada animal é representado com interpretação, alguns com um simples homônimo, outros com uma representação artística"Disse Mary Ann Lum, co -proprietário da Gianguan Auctions em Nova York com Kwong Lum.

Aqui estão os significados de alguns animais na China:

• Gato : Fale maus espíritos
• Galo : Confiabilidade, a personificação da fidelidade e pontualidade, o galo também é um símbolo de avanço.
• Dragão : Vigor masculino, fertilidade, abundância final, prosperidade, boa sorte, também símbolo do imperador, criatura mística divina, símbolo do mundo natural, adaptabilidade e transformação.
• Peixe : O excedente, abundância, riqueza (o peixe é um dos "oito símbolos budistas de boa sorte")
• Cavalo : velocidade e perseverança
• Pássaros : atrair alegria ligada à unidade das pessoas, estabilidade, celebrações, felizes oportunidades, grande felicidade

Pintura chinesa de caracteres

Lá figura humana Como objeto de pintura chinesa, apareceu muito antes de assuntos populares posteriores, como paisagem ou pássaros e flores. Nos primeiros dias, a pintura de caráter pretendia servir principalmente objetivos religiosos ou políticos. As descobertas arqueológicas das tintas na seda e nas paredes de túmulos e cavernas fornecem uma visão geral da evolução da pintura dos personagens desde a primavera e o outono (722-481 aC) até os estados em guerra (403-221 aC), no Han Dinastia (206 BC-220 dC) e na era Wei e Jin (265-420).

Lista de pinturas:

Para o prazer dos olhos, selecionamos uma lista de Pinturas chinesas tradicionais mais bonitas !