Opera Chineză

Opera chineză este considerată una dintre cele mai prețioase moșteniri ale culturii tradiționale chineze. Prin acest articol vă vom face să descoperiți această magnifică artă chineză. Există mai mult de 300 de stiluri de operă regionale în China, aici echipa noastră vă va face să descoperiți cele 4 principale, precum și caracteristicile lor, dar toate să începem prin a defini ceea ce este opera chineză.

Ce este opera tradițională chineză?

Opera chineză, precum și tragicomedia greacă și opera sanscrită indiană sunt cele trei forme Artă dramatică cel mai vechi din lume. În timpul dinastiei Tang (618 - 907), împăratul Taizong a creat o școală de operă în numele poetic al Liyuan (Jardin de pere) Din acel moment, interpreții de operă chinezi au fost descriși drept „discipoli de la Jardin des Poires”. De la dinastia Yuan (1271-1368), este încurajată de oficialii și împărații instanței și a devenit o formă Arta tradițională chineză. Sub dinastia Qing (1644 - 1911), a devenit la modă printre oamenii obișnuiți. Spectacolele au fost privite în saloane de ceai, teatru, restaurante și chiar în jurul scenelor improvizate.

A evoluat din cântece, dansuri, discursuri și muzică dialectică. Încetul cu puțin, a combinat muzică, artă și literatură într -una spectacol muzical Pe scena. Însoțit de instrumente de Muzică tradițională La fel ca Erhu, Gong, Flautul Xiao și Luth, actorii prezintă melodii unice, precum și dialoguri frumos scrise și cu o mare valoare literară. Aceste dialoguri au favorizat, de asemenea, dezvoltarea unor stiluri literare distincte, cum ar fi Zaju al dinastiei Yuan. Pentru chinezi, în special cei mai în vârstă, ascultarea acestui tip de operă este o adevărată plăcere.

Ceea ce atrage cel mai mult străinii sunt diferitele stiluri ale Machiaj pentru față, care este unul dintre punctele forte și care necesită tehnici specifice de pictură. Modelele exagerate sunt pictate pe fața fiecărui artist pentru a simboliza personalitatea, rolul și destinul unui personaj. Această tehnică poate proveni din religii și dansuri vechi. Spectatorii care cunosc bine opera pot cunoaște istoria observând pictură pe față precum și costume. În general, o față roșie reprezintă loialitate și vitejie, o față neagră, curaj, fețe galbene și albe, duplicitate și fețe de aur și argintiu, mister.

Pe lângă culoare, liniile funcționează și ca simboluri. De exemplu, un personaj poate fi pictat fie alb pe față, fie chiar în jurul nasului. Cu cât zona albă pictată este mai mare, cu atât rolul este Viper.

O altă tehnică care fascinează oamenii este cea a Acrobatică minunată. Actorii pot ieși din gura lor atunci când joacă rolul unui spirit sau altfel galopând ghemuind pentru a juca rolul unui pitic. Acest lucru reflectă o afirmație în rândul actorilor: un minut de spectacol pe scenă necesită zece ani în culise.

În ultimii 800 de ani, opera chineză a evoluat în mulți soiuri regionale Diferit în funcție de caracteristici și accente locale. Astăzi sunt mai mult de 300 de stiluri regionale de operă orbitor. Opera Kun, care s -a născut în provincia Jiangsu, este un stil tipic de operă antică și se caracterizează prin dulceață și claritate. Acest lucru i -a permis să fie clasificat printre moștenirile orale și intangibile globale. Opera Shaanxi Qinqiang, cunoscută pentru sunetul și sălbăticia sa, Opera Cantoneză și Opera Huangmei sunt foarte plăcute. Opera de la Beijing, cel mai cunoscut stil de operă chinezesc, s -a născut din amestecul acestor stiluri regionale.

Opera din Beijing

Opera din Beijing este chintesența Chinei. Este cea mai mare formă de operă chineză, se numește „opera orientală” sau „opera națională”. Cu o poveste de 160 de ani, el a creat mulți „primul” în Drame chinezești : Abundența repertoriilor, numărul de artiști, trupe de operă și spectatori.

Opera din Beijing s -a dezvoltat prin absorbția multor alte forme dramatice, în principal drama locală „Huiban” care a fost populară în sudul celei China tradițională În secolul al XVIII -lea. Este o artă pitorească care integrează muzică, performanță, literatură și pictură pe față. Anumite reguli sunt implementate și sunt standardizate în timp și practica multor artiști pe scenă.

Opera de la Beijing prezintă piese și personaje dramatice în principal prin insuflarea a patru metode artistice: cântând, The dialog, Acolo dans şi Artă marțială. Piesa este folosită pentru a intensifica atracția artei prin tot felul de tonuri. Dialogul este complementul melodiei, care este plin de senzații muzicale și ritmuri. Dansul se referă la mișcările corpului care necesită o mare abilitate, este un adevărat balet. Artele marțiale sunt combinația și transformarea exercițiilor tradiționale de luptă chinezești cu dansurile, este inspirat în special o mulțime de Artă marțială Qi-Gong.

Personaje din Opera de la Beijing

La Opera de la Beijing, există în general patru roluri principale: Sheng (roluri masculine), Dan (roluri feminine), Jing (roluri faciale pictate) și Chou (clovni). În general, un actor este format doar pentru un singur tip de rol, el sau ea aproape niciodată nu joacă alte roluri. Actorii care sunt capabili să joace mai multe tipuri de roluri sunt considerați deosebit de talentați.

Sheng

Acesta este principalul rol masculin al Operei de la Beijing. Există trei roluri principale în această categorie: Laosheng, Xiaosheng și Wusheng.

• Laosheng Referindu -se la omul de vârstă mijlocie sau la bătrân. De multe ori poartă barbă și costume rezonabile pentru a -și arăta demnitatea. Actorii care joacă acest rol sunt, în general, academicieni sau oficiali cu nivel înalt.
• Tinerii artiști joacă în general rolul de Xiaosheng. Ei nu au barbă și, în general, cântă cu o voce acută și piercing, cu pauze ocazionale pentru a reprezenta perioada schimbării vocii adolescenței.
• Wusheng prezintă cele mai interesante elemente ale operei chineze. Un exemplu bine cunoscut al rolului lui Wusheng este regele Singe, reprezentat într -un anumit număr de opere bazate pe faimoasa poveste „O călătorie spre vest”.

Dan

Dan se referă la orice rol feminin în Opera de la Beijing. Există multe mai multe tipuri de roluri feminine decât bărbați, chiar dacă femeile nu aveau un statut egal cu cel al bărbaților din China antică. Datorită diferitelor personaje, statuturi și vârste, rolul lui Dan este împărțit în Laodan, Wudan, Daomadan, Qingyi și Huadan.

• Laodan Referindu -se la femei vechi chineze care nu poartă machiaj pe față. Ei cântă cu vocea lor naturală, care este mult mai serioasă decât celelalte roluri ale lui Dan.
• Wudan Referirea la femeile marțiale și este echivalentul rolului lui Wusheng pentru bărbați.
• Femeile tinere războinice sunt Daomadan. Acest personaj poartă de obicei armuri și pene mari de păun în pălărie.
• Actrița Qingyi este femeia nobilă virtuoasă și de elită. Aceste femei credincioase, corecte, timide și grațioase sunt considerate modelul sau idealul femeii chineze.
• Statutul social al Huadan este mai mic decât toate celelalte roluri feminine. Sunt vii și adesea necăsătoriți. Acest rol reprezintă o tânără mai înflăcărată și mai flirtă.

Jing

Jing este un rol masculin pictat în Opera de la Beijing. Aceasta este cea mai recunoscută parte a operei chineze. Actorii jing joacă întotdeauna rolul de General al armatei sau Banditi de marcă înaltă, din Războinici sau funcționari publici. Fețele lor pictate meticulos indică rezistența și temperamentul personajului. Din acest motiv, Jing Aveți o voce tare și trebuie să le poată exagera gesturile. În această parte a Operei de la Beijing, o față albă înseamnă trădare, onestitate neagră, curaj roșu și virtute și cruzime albastră sau temperament sălbatic. Un amestec de mai multe culori indică o personalitate mai complicată. Personajele Baozheng și Caocao sunt reprezentanți tipici ai lui Jing.

Varză

Varza are același sens ca clovn Și poate fie bărbat, fie feminin. Clovnii masculi poartă toți o pată albă de machiaj în jurul nasului și ochilor, în timp ce clovnii de sex feminin au, în general, fața roșie cu sprâncene negre. Rolul varzei este împărțit în două categorii: Wen Chou și Wu Chou. Aceasta înseamnă că rolurile sunt, respectiv, comercianți sau militanți mici roluri. Ele joacă cu un joc comic, acrobatic și o voce tare.

Opera Kunqu

LOpera Kunqu este o fostă operă din Kunshan, Suzhou, în provincia Jiangsu, care are o istorie de peste 600 de ani. Deși este jucat în dialectul Suzhou, Opera Kun este de asemenea populară în Delta râului Yangtze, în special în Shanghai și Hangzhou, precum și în Beijing. El a fost considerat tatăl altor opere din China, pentru că exercită o influență considerabilă asupra majorității operelor chineze în ceea ce privește prezentările artistice, utilizarea machiajului feței, diviziunea rolurilor și multe alte moduri. El joacă un rol important în Istorie chineză Literatură, operă, muzică și dans.

Opera Kunqu a fost fondată în Kunshan în urmă cu peste 600 de ani. El a depășit alte opere timp de 300 de ani în antichitate, pentru că melodia lui fusese îmbunătățită de muzician popular Wei Liangfu În anii 1500 sub dinastia Ming (1368 - 1644). Mai târziu, a început să scadă în mijlocul dinastiei Qing (1644 - 1911). Nu a existat nicio trupă profesională care să joace opera Kun înainte de 1949. În 1950, șase trupe de operă Kunqu au fost create una după alta. Astăzi, există 8 trupe de operă Kunqu în China continentală. În 2001, Opera Kunqu a devenit Moștenirea culturală mondială. Renașterea operei Kunqu continuă, deși nu este atât de ușoară.

Caracteristicile Operei Kunqu

Opera Kunqu are un sistem strict și complet, care este al său, cu prezentări artistice de cântare, dans, vorbire etc. Cea mai evidentă caracteristică a operei Kunqu este Lirism puternic, care le cere interpreților să acorde atenție detaliilor fiecăruia postură și a fiecăruia voce. Dansurile Operei Kunqu au adoptat dansurile populare și cele mai vechi timpuri, pentru a fi de acord armonios cu întreaga dramă. În plus, celebrele piese ale operei Kunqu sunt aproape scrise în Antichitate, astfel încât toate cuvintele să fie pronunțate sau cântate în chineză clasică. Astfel, opera Kun a fost considerată o fosilă vie a operelor chineze clasice.

Opera Sichuan

Opera Sichuan (Chuan Ju) s-a născut la sfârșitul Ming (1368-1644) și la începutul dinastiei Qing (1644-1911). Odată cu sosirea masivă a imigranților în Sichuan, au fost introduse diverse drame pentru a se amesteca în dialect, vamă, muzică și dansuri locale. Litri -by Little, o operă completă Sichuan umors -a născut, reflectând cultura tradițională a Sichuanului.

schimbarea feței este cel mai înalt punct al Operei Sichuan. Se spune că popoarele antice sunt pictate cu fața pentru a vâna animale sălbatice. Opera Sichuan-comic absoarbe această abilitate veche și o perfecționează într-o artă.

Schimbarea feței este o artă magică. Actorii se schimbă mai mult de 10 măști În mai puțin de 20 de secunde! Prin ridicarea mâinii, învârtind un mânecă sau clătinând din cap, un actor folosește diferite măști pentru a arăta emoții diferite, exprimând sentimente invizibile și intangibile prin măști vizibile și tangibile. De la verde până la albastru, trecând prin roșu, galben, maro, negru, întunecat și auriu, aceste măști arată frică, tensiune, relaxare, viclenie, disperare, indignare etc.

Maestrul Operei Sichuan, Peng Denghua, a schimbat 14 măști în 25 de secunde și a revenit la patru măști după ce a dezvăluit adevărata sa față. Aceasta este cea mai recentă record mondial Guinness, rupându -l astfel pe cea anterioară.

Astăzi, tehnologia este utilizată pentru a îmbunătăți această artă tradițională. Laserele și luminile spumante adaugă o notă de mister. Și fețele moderne precum Zorro sunt invitați să meargă pe scenă.

Opera Shanghai (Huju)

Opera din Shanghai (Huju) s -a născut aproape în același timp cu Opera de la Beijing, acum aproximativ 200 de ani. Cu toate acestea, versiunea operei din Shanghai se bazează pe Cântece populare locale din regiunea râului Huangpu, mai degrabă decât a celor din Anhui și Shanxi. Huju este interpretat în dialectul Shanghaian al WU chinezesc, care nu este inteligibil reciproc cu mandarina. Cu alte cuvinte, o persoană din Beijing nu ar înțelege cuvintele unei piese de Huju.

Datorită naturii relativ recente a poveștilor și cântecelor care alcătuiesc Huju, costume şi inventa sunt relativ simple și moderne. Comedianții Operei din Shanghai poartă costume care seamănă cu hainele orașului oamenilor obișnuiți din timpul pre -comunist. Machiajul lor nu este mult mai elaborat decât cel purtat de actorii din scena occidentală, care contrastează puternic cu pictura grasă, grea și importantă, folosită în alte forme de operă chineză.

Huju și -a cunoscut vârful în anii 1920 și 1930. Influența occidentală. Acest lucru nu este surprinzător, întrucât marile puteri europene au menținut concesiuni comerciale și birouri consulare în prosperul Port City, înainte de cel de -al doilea război mondial.

Ca multe alte stiluri Opera regională, Huju este în pericol să dispară pentru totdeauna. Puțini tineri actori se angajează în această formă de artă, deoarece celebritatea și averea sunt mult mai mari în cinematograf, la televizor sau chiar la Opera de la Beijing. Spre deosebire de Opera de la Beijing, care este considerată acum o formă Artă națională, Opera din Shanghai este jucată într -un dialect local și, prin urmare, nu se traduce bine în celelalte provincii.

Cu toate acestea, orașul Shanghai are milioane de locuitori, cu zeci de milioane de alții în imediata apropiere. Dacă se face un efort concertat pentru a iniția o audiență mai tânără la această formă interesantă de artă, Huju ar putea supraviețui și încânta spectatorii timp de secole.

Acum știți tot ce știți despre operele chinezești, sperăm că v -a plăcut acest articol și dacă doriți să aflați mai multe despre tradițiile chineze și artele chinezești, puteți consulta articolul nostru despreArtă de broderie chineză.